Проходят годы, сменяются поколения консолей, а Resident Evil всё никак не желает умирать. Впрочем, для франшизы, населённой мутантами, которых практически невозможно уничтожить, это вполне закономерно.
Очередное возвращение состоялось осенью 2026 года. После финансово успешной серии с Миллой Йовович и неудачного перезапуска 2021-го «Обитель зла» вновь добралась до больших экранов. Правда, на этот раз нас ждало совсем другое кино — без знакомых героев и попыток пересказать сюжет одной из игр.
Подобный подход выбрал Зак Креггер — давний поклонник Resident Evil, решивший начать историю с чистого листа. Отказ от прямой адаптации заранее встревожил фанатов, однако режиссёр предложил кое-что интереснее очередного пересказа. Он снял фильм не по мотивам конкретной части, а о том, каково оказаться внутри одной из них.
Именно поэтому новая «Обитель зла» одинаково хорошо работает и для поклонников серии, и для тех, кто никогда не держал в руках геймпад. Разбираться в запутанной хронологии игр или вспоминать предыдущие экранизации необязательно. Достаточно приготовиться к тому, что будет страшно. И отвратительно. В хорошем смысле, разумеется.
Так что же получилось у Креггера — очередная попытка заработать на знаменитом названии или главный хоррор этого года? Давайте разбираться.
Сюжет

Экранная судьба Resident Evil в последние годы складывалась не лучшим образом. Вышедшая в 2021 году «Обитель зла: Раккун-Сити» должна была перезапустить франшизу уже без Миллы Йовович, но провалилась в прокате и получила разгромные отзывы. Следом Netflix закрыл после первого сезона собственный сериал по мотивам игр. Поэтому новую картину решили не связывать ни с одним из этих проектов, а начать историю с чистого листа.
Действие вновь разворачивается во время распространения Т-вируса, но на этот раз в центре событий оказывается настоящий герой нашего времени — обычный парень, работающий в доставке. Это вам не неуязвимая героиня Йовович, которая расстреливает зомбаков с двух рук, едва прикрывшись коротеньким платьем.
Брайан — медицинский курьер из небольшого городка в Колорадо. Однажды ему предлагают за двойную плату доставить жизненно важный груз в больницу Раккун-Сити.
Отправиться в дорогу его заставляет не только желание подзаработать. Незадолго до этого девушка Брайана сообщила, что беременна. Вместо нормального разговора растерянный парень выдал что-то в духе «твоё тело — твоё дело, решай сама» и при первой же возможности сбежал на очередную доставку.
Поездка с самого начала не предвещает ничего хорошего. За окном бушует метель, дорога покрыта льдом, а автомобиль Брайана совершенно не готов к таким условиям. Продолжая выяснять отношения с девушкой по телефону, курьер не замечает женщину, внезапно появившуюся перед машиной, и сбивает её.
Нам, по другую сторону экрана, сразу становится ясно: нужно валить оттуда как можно скорее! Не надо искать в темноте странную женщину! Боже, пожалуйста, просто жми на газ и уезжай!
Однако Брайан, в отличие от нас, не задумывается, что именно при таких обстоятельствах обычно начинаются все плохие истории в фильмах ужасов. Он видит перед собой лишь раненую женщину, которой требуется помощь, и отправляется искать её посреди снежной бури. Что произойдёт с героем дальше, спойлерить не будем.

Очевидно одно: обычная подработка, на которую согласился Брайан, очень скоро превращается в кошмарное путешествие по окрестностям Раккун-Сити. Однако наблюдать за тем, как он пытается выбраться из этой заварушки, не только страшно, но и неожиданно чертовски смешно. В паникующем герое слишком легко узнать себя: бедняга понятия не имеет, с какой стороны хвататься за оружие и почему не стоит сбрасывать приставную лестницу, если сам только что забрался по ней под крышу.
Новая «Обитель зла» вообще оказалась неожиданно смешной. На первых тестовых показах шуток было даже больше, чем в окончательной версии: зрители хорошо приняли картину, но сочли, что временами она слишком далеко уходит в комедию. После этого Зак Креггер решил немного приглушить веселье, но полностью отказываться от него не стал.
Честно говоря, складывается ощущение, что Креггеру стоит чаще пробовать себя в комедиях, настолько органично ему удалось вписать юмор в эту кровавую мясорубку.
Юмор здесь не превращён в обязательную паузу между страшными сценами. Персонажи не обмениваются заранее заготовленными остротами с налётом крутости, как это часто бывает в подобных фильмах. Большинство забавных эпизодов в новой версии «Обители зла» связано с самим Брайаном, который реагирует на творящийся вокруг кошмар именно так, как, вероятно, повёл бы себя любой обычный человек: теряется, суетится, грязно ругается себе под нос и раз за разом выбирает далеко не лучший способ спастись.

Но не стоит забывать, что это всё же Resident Evil, а не какая-то весёленькая комедия. Так что на экране будет много всего того, за что мы любим эту серию — кровь, кишки и мясо. Людей здесь разрывают на части и превращают в таких существ, каких бы точно не хотелось встретить однажды на своем пути.
И вот именно такой баланс между ужасом и абсурдом становится отличительной чертой новой «Обители зла».
Как фильм связан с играми

Первая Resident Evil от Capcom появилась на PlayStation в 1996 году. Игрокам предлагали выбрать Криса Редфилда или Джилл Валентайн и выбраться из особняка, где за каждой дверью мог скрываться зомби, а самые необходимые патроны заканчивались с пугающей скоростью. Постепенно герои узнавали, что происходящее связано с корпорацией «Амбрелла» и её экспериментами с биологическим оружием.
Вторая часть, вышедшая в 1998 году, перенесла действие на улицы охваченного эпидемией Раккун-Сити и познакомила аудиторию с Леоном Кеннеди и Клэр Редфилд. В дальнейшем география серии разрослась чуть ли не до всего мира.
Неизменным оставалось одно: все локации проектировал человек, который точно ненавидел обычные дверные ручки и предпочитал запирать проходы на замки, которые нельзя просто так открыть. В отличие от знакомых фанатам игровых персонажей, эта особенность перекочевала в новый фильм.
Да, в фильме Зака Креггера нет героев, с которыми поклонники игры провели десятки лет. Более того, режиссёр не пытается перенести на экран сюжет какой-либо части. Вместо этого он берёт правила игрового мира и заставляет жить по ним совершенно неподготовленного Брайана.
Насколько известно, создатели обращались за консультациями к Capcom, хотя формально делать этого не требовалось. Глава кинокомпании Constantin Film AG Оливер Бербен подчёркивал, что студия добровольно поддерживала контакт с разработчиками, желая показать уважение к игровой серии и её аудитории. Это не заставило авторов строго следовать канону, но помогло сохранить узнаваемые правила вселенной.

Путешествие курьера организовано как линейное прохождение игры. Герой попадает в новую локацию, сталкивается с очередной угрозой и ищет способ добраться до следующей точки. Вернуться назад или объехать опасное место нельзя. Брайану остаётся лишь идти вперёд — через заснеженную ферму, тёмный туннель и другие участки маршрута.
Зритель постепенно начинает воспринимать найденные героем вещи как содержимое игрового инвентаря. Вот у Брайана появляется пистолет — и вскоре в нём остаётся всего несколько патронов. Вот он обнаруживает ружье, но то оказывается пустым, а заряды приходится лихорадочно искать в ящиках. Даже добравшись до штурмовой винтовки, курьер не превращается в машину для убийств: более мощное оружие в неопытных руках зачастую лишь помогает эффектнее промахиваться.
Дефицит боеприпасов становится не менее важным противником, чем заражённые. Во время перестрелок невольно начинаешь считать выстрелы и гадать, не потратил ли Брайан на одного монстра всё, что могло спасти его через несколько минут. Картина словно показывает невидимые шкалы здоровья и запасов, вынуждая нас следить не только за погонями, но и за постепенно пустеющими карманами героя.
Связь с игровой франшизой поддерживает и камера. В некоторых эпизодах она держится за плечом Брайана, повторяя знакомый из игр ракурс. В других нам приходится смотреть на комнату глазами самого героя.
Большую часть путешествия герой проводит в одиночестве, поэтому его речь постепенно сводится к отрывочным ругательствам. Креггер рассказывал, что сам примерно так же ведёт себя во время игр:
«Так я разговариваю сам с собой, когда сижу на диване и играю в Resident Evil». То есть я, по сути, только и делаю, что говорю «чёрт» и убегаю от проблем».
Возвращаясь к одной из главных фишек Resident Evil: противниками Брайана становятся не только мутанты, но и замки. На ферме он пытается открыть ворота самым очевидным, на его взгляд, способом — выстрелом. Когда пуля не помогает, герой садится в грузовик и идёт на таран. Результат остаётся прежним, хотя необходимый ключ находится совсем рядом.
Поклонники легко узнают в этом эпизоде механику Resident Evil, где ключ с правильным символом открывал соответствующие двери. Фильм доводит знакомое правило до комического абсурда: сколько бы оружия ни оказалось у Брайана, этот мир всё равно требует сначала найти правильный предмет. Законы логики здесь бессильны перед законами игрового уровня.

Есть и менее заметные шутки для своих. В один момент Брайан не обращает внимания на баллончики лечебного спрея, хотя любой знакомый с серией человек немедленно отправил бы их в инвентарь. Позже герой проходит мимо фургона с травами — ещё одним классическим средством восстановления здоровья. В такие моменты особенно хочется отобрать у него управление.
Фанаты игры точно оценят появление пишущей машинки. В играх она позволяла сохраниться и обычно находилась в безопасной комнате, где никто хотя бы несколько минут не пытался съесть главного героя.
При всём этом фильм не превращается в викторину для фанатов игры. Чтобы следить за приключениями Брайана, не требуется узнавать каждый ключ или разбираться в разновидностях лечебных аптечек. Все отсылки работают внутри истории и без дополнительных объяснений, а знакомство с играми лишь добавляет происходящему второй слой.
Новая «Обитель зла» не повторяет ни одну из частей знаменитой серии в жанре survival horror. Она делает кое-что гораздо более сложное — превращает в кино само ощущение от её прохождения.
Создатели и актёры

За успех новой «Обители зла» во многом отвечает один человек. И речь сейчас не о Заке Креггере, а об актёре Остине Абрамсе, которому досталась главная роль во всём этом безумии.
Абрамс уже снимался у Креггера в «Орудиях», где ему тоже достался образ безобидного парня, неожиданно ставшего важной частью пугающей истории. В «Обители зла» актёр развивает похожий типаж, но получает гораздо больше пространства.

Большую часть фильма Брайан остаётся один на один с монстрами и зловещей темнотой. Другие персонажи появляются рядом лишь ненадолго, поэтому именно от Абрамса зависело, не наскучит ли нам наблюдать за метаниями перепуганного курьера.
Актёр со своей задачей справляется на все сто. Его герой совсем не похож на привычного победителя зомби-апокалипсиса: у него нет ни внушительных мышц, ни идеальной меткости. Зато Брайан обладает обаянием, благодаря которому ему искренне сопереживаешь до самого финала.
К слову, правдоподобие персонажа объясняется просто: значительную часть образа Брайана Креггер списал с самого себя.
«Все, что в нем есть – это я, мои тревоги и мой характер (…) Ему больше подходит сидеть на диване и играть в Resident Evil, чем выживать в Resident Evil, и именно поэтому он идеально подходит для этого сценария», — говорит режиссёр.
Кстати, Зак Креггер выступил не только режиссёром фильма, но и сценаристом. Вместе с ним в работе над картиной также участвовал Шей Хаттен — один из авторов третьей и четвёртой частей «Джона Уика», чьё присутствие особенно заметно в экшен-сценах.

За пределами персонального кошмара Брайана актёрам досталось не так много экранного времени. Однако даже небольшие роли исполнили знакомые нам актёры: Пол Уолтер Хаузер из фильма «Тоня против всех», Кали Реис из последнего сезона «Настоящего детектива» и Зак Черри, известный нам по «Разделению» и «Человеку-пауку: Возвращение домой».
Не меньшую роль в успехе картины сыграл оператор Дариуш Вольски, снимавший когда-то «Пиратов Карибского моря». И если прежде ему приходилось отправлять героев через залитые солнцем моря, то теперь почти всё изображение отдано ночи, снегу и тесным помещениям.
Вольски превращает ограниченную видимость в отдельный источник тревоги. Часто пространство вокруг Брайана существует небольшими, но яркими фрагментами: на несколько секунд возникает в автомобильном свете, мелькает под лучом фонаря и снова исчезает.
Камера тоже редко дарит возможность спокойно осмотреться. Она движется вместе с Брайаном, заглядывает в помещение из-за его плеча, а иногда и вовсе заставляет увидеть происходящее его глазами.

По сути фильм складывается из трёх очень разных авторских вкладов. Креггер задаёт тревожный и одновременно ироничный тон, Вольски превращает антураж в отдельный источник напряжения, а Абрамс не позволяет Брайану раствориться среди всего этого ужаса, а также игровых механик и отсылок. Именно благодаря их совместной работе герой нового фильма воспринимается одновременно и как управляемый аватар, и как живой человек, которому невероятно не повезло оказаться внутри Resident Evil.
Визуал

Кажется, Зак Креггер воспринимал съёмочную площадку как огромную лабораторию безумного учёного. Здесь строили чудовищ весом почти в тонну, заливали декорации сотнями литров слизи, бросали с шестого этажа набитые кровью тела и заставляли каскадёров выбираться из искусственных эмбрионов.
Воплощать режиссёрские кошмары поручили Legacy Effects — американской студии практических спецэффектов под руководством Шейна Махана. Её специалисты работали над «Терминатором», «Хищником», двумя частями «Аватара» и фильмами Marvel. Словом, едва ли в Голливуде найдётся много людей, столь же хорошо знакомых с устройством роботов, пришельцев, динозавров и разнообразной расчленёнки.
При создании «Обители зла» мастера не ограничивались одним методом. Для разных сцен использовались грим, аниматроника, механические куклы, конструкции на штангах, цифровая скульптура и CGI. Однако Креггер старался по возможности оставлять чудовищ физическими объектами, с которыми могли взаимодействовать актёры.
Причём большинство существ не скопировано из игр. Фильм населён оригинальными созданиями, придуманными специально для того, чтобы кошмарить Брайана. Одним из самых необычных стал монстр, которого Креггер назвал Human Tumbleweed — «человеческим перекати-полем».

На экране он выглядит как огромная масса из соединённых человеческих тел, которая преследует Брайана и по пути присоединяет к себе новых жертв. Отдельные головы, руки и ноги всё ещё можно различить, но вместе они образуют единый организм, превративший человеческие тела в механизм передвижения.
Чудовище не просто катится по земле подобно шару. Оно перемещается за счёт непрерывной последовательности перекатов, в которой каждая конечность становится частью общего движения. Такая пластика делает монстра одновременно нелепым и по-настоящему пугающим.
Для поиска нужной манеры движения привлекли танцоров-каскадёров. Исполнителей соединяли специальными ремнями, заставляя их перемещаться как единое существо. Этот эксперимент стал основой для анимации, а окончательную цифровую версию этой человеческой многоножки-многоручки создала студия Wētā FX.

Самая тяжёлая конструкция понадобилась для создания чудовища из канализации. Для сцены изготовили раздутого мертвеца весом около 900 килограммов, внутри которого поселилось полчище заражённых крыс. Это был полноценный аниматроник, а не цифровая модель. Его поверхность лепили вручную, прорабатывая складки кожи, повреждения и даже деформированные ногти на ногах.
Главный секрет спрятали под огромным животом существа. Там установили воздушные камеры, которые в определённой последовательности раздувались и опадали. Благодаря этому казалось, будто запертые внутри крысы толкаются, ползают под кожей и вот-вот прорвут её. Компьютерная графика могла бы изобразить то же самое аккуратнее, но едва ли настолько физически неприятно.

Другой эпизод строился не вокруг одного большого монстра, а вокруг множества падающих тел. Брайан мчится между высотными зданиями, откуда на землю один за другим обрушиваются и взрываются зомби. Для сцены подготовили манекены массой около 70 килограммов, заполнили их искусственной кровью, закрепили на кранах и сбрасывали с уровня шестого этажа.
Съёмка превратилась в опасную хореографию. Остин Абрамс сохранял нужный темп бега, рядом двигался автомобиль с камерой, а каждый манекен должен был встретиться с землёй в заранее рассчитанной точке. Однажды тело сорвалось раньше положенного и пролетело всего в нескольких сантиметрах от головы актёра. Дубль оказался действительно эффектным, поэтому именно его и включили в окончательный монтаж.

Но даже падающие с неба зомби меркнут на фоне родильного отделения. Для Креггера эта сцена стала возможностью показать существ, которых поклонники не встречали ни в одной части игровой серии. В центре эпизода оказался моргающий трёхглазый младенец с неестественно длинными руками (или что это у него было такое). Аниматронная кукла самостоятельно выбиралась из люльки, пока вокруг извивались другие новорождённые мутанты.
Декорация этого помещения тоже выглядела как один огромный организм. Стены окружили красными капсулами с подобиями эмбрионов, соединёнными между собой венами и щупальцами. Над этой конструкцией с десяток человек трудились две недели, вручную вырезая и соединяя отдельные элементы.
Некоторые капсулы скрывали каскадеров, притаившихся за эластичными перегородками. Им требовалось надолго задерживать дыхание, поскольку рядом находились литры красной слизи. По команде они прорывали перепонки и выбирались наружу… зрелище не самое приятное, это точно.

Чтобы окончательно лишить зрителей аппетита, пол залили примерно 1900 литрами искусственной крови. После каждого дубля её доливали, маскируя следы актёров и членов съёмочной группы. К концу работы площадка, вероятно, выглядела не менее пугающе, чем готовая сцена.
Для эпизода в больнице пришлось решать ещё и инженерную задачу. Съёмочная группа построила действующий лифт высотой в пять этажей. На его создание ушло несколько тонн приобретённой специально для проекта стали, а безопасность конструкции пришлось подтверждать отдельными сертификатами.
Разрушать с таким трудом построенный лифт доверили монстру, которого иначе как блевун и не назовешь. Исполнитель этой довольно неприятной роли носил закреплённую на животе систему трубок, из которых под давлением вылетала «кислотная жижа». Смесь воды и бумажной массы была хорошо знакома специалистам Legacy Effects: когда-то похожий состав изображал кислотную слюну ксеноморфов в «Чужом».
Работникам площадки пришлось изготовить немало этой жижы, так как «Обители зла» потребовалось около 60 литров такой жидкости только на один дубль.
Что в итоге

Признаться, довольно приятно хотя бы иногда выходить из кинотеатра без желания составить подробный список претензий. Поэтому отдельного блока с недостатками в этой рецензии не будет. Не потому, что «Обитель зла» безупречна, а потому, что её немногочисленные проблемы попросту не способны испортить впечатление.
Фильм точно не претендует на звание великого произведения, а после «Орудий» он может показаться даже чересчур прямолинейным и простым для Креггера. Вся история новой «Обители зла» умещается в одну снежную ночь, но как же хорошо она работает.
На протяжении полутора часов фильм не позволяет заскучать. Картина постоянно движется вперёд, вовремя меняет локации, ловко сталкивает чёрный юмор с настоящим кошмаром и регулярно подбрасывает нам зрелища, от которых хочется одновременно смеяться и брезгливо отворачиваться. Отдельного восхищения заслуживает операторская работа: речь не только о кровавых безумствах, но и о действительно интересных и стильных кадрах, которыми фильм неожиданно богат.
Брайан тоже оказывается значительно интереснее традиционного спасителя мира. Он напуган, растерян и часто поступает откровенно глупо, но всё равно продолжает помогать людям, хотя каждая такая попытка делает его собственное положение ещё хуже. Именно эта смесь трусости и сострадания превращает Брайана в типичного героя Креггера.
Режиссёра всегда интересовало, кем становится человек в момент страха: прячется, совершает ошибки, думает только о себе или неожиданно находит в себе храбрость. Брайан успевает пройти почти через все эти состояния.

К слову, совсем уж без глубины мысли не обошлось. Неоднозначный финал фильма работает на внутреннюю историю этого маленького человека, который так долго убегал от взрослой жизни, что в конце концов забежал прямиком в зомби-апокалипсис.
Чем дальше Брайан продвигается по Раккун-Сити, тем буквальнее фильм изображает его страх потерять привычную жизнь. Окружающие героя существа лишаются самостоятельности, срастаются и превращаются в части одного организма. Так предстоящие перемены, от которых курьер пытался сбежать в начале истории, обретают пугающую физическую форму.
Эта метафора не отличается особой тонкостью, но делает развязку осмысленнее. Можно ли назвать предложенный фильмом выход однозначно позитивным? Вряд ли. Но мы всё-таки смотрим хоррор, а не пособие по подготовке к отцовству.
Как бы то ни было, большинство зрителей оценили новинку положительно. На данный момент рейтинг «Обители зла» на Rotten Tomatoes составляет 96%, а средняя оценка на Metacritic достигла 79 баллов из 100. На IMDb рейтинг также хорош — 7,6.
Для игровой экранизации столь древней франшизы результат почти невероятный.




