Вы когда-нибудь думали, что работа в офисе может быть чертовски пугающей и зловещей? Главным героям сериала «Разделение» даже представлять это не нужно. Вся их жизнь ограничена стенами безоконных комнат, затерянных в глубинах корпорации Lumon. Каждый шаг, каждая мысль находятся под пристальным наблюдением — камеры беспрестанно передают картинку начальству, контролируя не только работу, но и самоосознание.
За всем этим вот уже два сезона подряд следим и мы — зрители. И если вы до сих пор не посмотрели этот сериал, то пришло время наверстать упущенное. Тем более что второй сезон завершился совсем недавно — 21 марта.
Так что же такое «Разделение», и чем оно так интересно? Вспомним первый сезон шоу, разберёмся, что принесло продолжение и подумаем, чего стоит ожидать дальше.
Severance – один из самых ярких сериалов последних нескольких лет. Это не просто история о корпоративной культуре, доведённой до абсурда. Это скорее философский триллер о природе сознания и свободе воли. Первый сезон был выпущен в феврале 2022 года. Его успех оказался просто невероятным, потому тут же было принято решение о съёмках второго сезона. Уже в январе 2025 года Apple TV+ начала трансляцию новых серий об офисных работниках корпорации Lumon.
Что было в первом сезоне
В мире, где граница между работой и личной жизнью размыта до предела, корпорация Lumon предлагает своим сотрудникам радикальное решение — процедуру «разделения». Этот медицинский процесс искусственно разделяет сознание работников на две независимые личности: «интру» (рабочую субличность) и «экстру» (внешнюю субличность).
К слову, в неофициальной русской озвучке сериала используют разные названия. Например, «внутренний» и «внешний» персонаж или «рабочий» и «внерабочий». Суть примерно та же.
Одна личность существует исключительно в стенах компании, не зная ничего о своей жизни за её пределами, а другая, в свою очередь, не помнит ничего о своей работе. Так формируются два совершенно разных человека, запертых в двух мирах, но в тоже время находящихся в одном теле.
Марк Скаут, сотрудник отдела обработки макроданных, становится одним из «разделённых» после смерти своей жены. Он решается на такой непростой шаг (всё-таки для процедуры разделения человеку нужно просверлить череп) в надежде, что это поможет ему справиться с утратой.
Его рабочая личность — дисциплинированный сотрудник Lumon, который не задаёт лишних вопросов. Однако всё меняется, когда в команду приходит новая сотрудница Хелли, которая сразу же отказывается принять свою участь и пытается выбраться из корпоративной тюрьмы. Её сопротивление запускает цепную реакцию событий, которая постепенно разрушает иллюзию безопасности и порядка внутри Lumon.
Пока Марк и его коллеги, Дилан и Ирвинг, продолжают выполнять странную и абстрактную работу по сортировке чисел, перед ними начинает открываться пугающая правда о природе их существования. Они понимают, что являются пленниками не просто офиса, а тщательно выстроенной системы, где их свобода полностью иллюзорна, а руководство обладает абсолютной властью над их жизнями.
Тем временем «внешний Марк» сталкивается с неожиданными загадками, связанными с Lumon, и узнаёт, что его жизнь тесно переплетена с тёмными секретами корпорации.
Сериал постепенно превращается в напряжённый триллер, где герои вынуждены искать выход — как внутри компании, так и снаружи. Попутно всплывает всё больше вопросов, на которые не получают ответа ни главные герои, ни зрители. Последний эпизод заканчивается на высокой и напряженной ноте, после которой так и хочется спросить: «Это что ещё такое было?».
Первый сезон погружает зрителя в мир «Разделения» с головой, но не даёт никакой конкретики, что вообще происходит и зачем. Этот ход срабатывает: хочется тут же продолжить просмотр, чтобы, наконец, разобраться, что за чертовщина творится в Lumon, и чем эта история может закончиться.
Такой накал интриги стал одной из причин, почему первый сезон Severance получил не только высокую оценку критиков, но также множество наград, среди которых премия Пибоди, премия Гильдии писателей Америки и другие. Кроме того, шоу было отмечено премией «Эмми».
Что происходит во втором сезоне
Естественно, после оглушительного успеха было выпущено продолжение, которое весьма креативно прорекламировали. Жителям Нью-Йорка, как обычно, повезло больше остальных: на Центральном вокзале за несколько дней до премьеры второго сезона был воссоздан офис отдела обработки макроданных. Его поместили в стеклянный куб внутри которого находились актёры, сыгравшие основных персонажей. На протяжении пары часов они вели себя так, словно действительно работают в офисе Lumon.
После такого яркого промо в середине января стартовал второй сезон Severance. В нём корпорация Lumon уже не просто контролирует своих сотрудников — она доказывает, что их судьбы полностью принадлежат ей.
Несмотря на бунт в финале прошлого сезона, «непокорных» работников не увольняют. Они всё ещё нужны, но зачем — остаётся загадкой. Однако главные герои, Марк, Дилан, Ирвинг и Хелли, решают продолжить борьбу. Они понимают, что ключ к разгадке их положения скрывается где-то в лабиринтах Lumon, а сама компания может быть гораздо могущественнее, чем казалось раньше.
Тем временем их внерабочие личности сталкиваются с проблемами в реальном мире. Например, Марк мучается догадками о том, что же его рабочая версия рассказала во время вылазки к дому его сестры Девон. Перед тем, как его отключили, он прокричал: «Она жива!». Но о ком была эта фраза? Неужели о его жене?
Помимо этого в эпизодах всё больше раскрываются подробности о том мире, где происходит действие сериала. Например, мы узнаём, что люди с «разделяющими» чипами становятся изгоями за пределами Lumon. Устроиться на новую работу, пережив «разделённый» опыт практически невозможно.
Кроме того, появляются новые лица. Одним из самых неожиданных персонажей второго сезона становится мисс Хуан, маленькая девочка, которая является живым воплощением многим знакомой темы эксплуатации детей на производстве. Её присутствие в сериале вновь подчёркивает антиутопическую природу истории.
Помимо всего прочего во втором сезоне немало внимания уделено любовным переживаниям. Так, Дилан обретает любовь в лице неожиданной посетительницы, Марк и Хелли оказываются втянуты в некоторые «эротические игры», а Ирвинг становится жертвой своей безнадёжной влюбленности.
Всё это вместе делает второй сезон «Разделения» мрачнее и глубже первого. Теперь главные герои не просто пытаются выбраться из Lumon — они вынуждены признать, что мир вокруг них гораздо страшнее, чем они думали. Сможет ли Марк разгадать тайну своей жены? Что на самом деле скрывает компания? При чём тут козы и Колд Харбор? И самое главное — есть ли у «разделённых» шанс на настоящую свободу, и может быть даже любовь?
Некоторые ответы можно получить при просмотре нового сезона, спойлерить не будем. Главное действительно досмотреть его до конца, а это сделать будет не очень просто.
Проблема в том, что новый сезон снова повторяет фишку первого — зрителям старательно не дают ответов на возникающие вопросы. Вот только теперь это не работает. Если по-началу такой подход цеплял и интриговал, то к середине второго сезона он начинает, мягко говоря, раздражать. Вся эта таинственность и недосказанность продолжается вплоть до финала. Плюс ко всему она сопровождается крайне медлительным темпом повествования.
Однако последняя серия второго сезона точно стоит того, чтобы найти в себе силы досмотреть его до конца. Есть ощущение, что по накалу страстей и экшену это самый топовый эпизод всего сериала. Чего стоит один только перформанс духового оркестра «Отдела хореографии и увеселений» и стендап мистера Милчика. На IMDb эта серия даже получила лучшую оценку из всего второго сезона — 9,6.
Так, что да, сюжет второго сезона не без минусов. Он кажется чересчур медленным, местами нудным и всё никак не приводящим хоть к чему-то логичному. Если в первом сезоне новизна идей сериала удивляла и создателям удавалось держать зрителя на крючке интриги, то в новом сезоне это не сработало. Но вопреки всему, его всё равно хочется рекомендовать к просмотру.
Кто стоит за сериалом
Сценаристом и продюсером всего шоу стал Дэн Эриксон («Камеры моего сердца»). Среди режиссёров и продюсеров — Бен Стиллер («Знакомство с Факерами»).
Известно, что Дэн Эриксон задумал сценарий «Разделения» во время депрессии, которая началась у него из-за работы в компании, которая производит двери. Тогда он подумал, как было бы круто просто отключаться на эти бесконечные восемь рабочих часов, посвящённых каталогизации деталей дверей.
«Моя работа настолько отупляла, что у меня появилась фантазия, которая стала основой сериала. Что, если бы я мог пропустить восемь часов рабочего дня, отключиться и просто покончить с этим?», — сказал Дэн Эриксон в интервью The Hollywood Reporter.
Вдохновением для создания этой необычной истории послужило множество фильмов, которые Эриксон смотрел ещё в детстве. Среди них «Шоу Трумена», «Из машины», «Матрица», «Офисное пространство», «Тёмный город» и другие. В основном произведения, где под сомнение ставится реальность всего происходящего.
Актёрский состав в «Разделении» просто блестящий. Талант актёров стал ещё одной причиной, почему сериал точно стоит смотреть. В роли Марка Скаута — Адам Скотт, которому ранее доставались в основном эпизодические камео, если не считать его роли в «Парках и зонах отдыха». Скотт великолепно отыгрывает две личности, которые живут в теле его персонажа.
Интересно, что персонаж Скотта в «Парках» однажды высказывал идею, похожую на разделение сознания для работы и личной жизни, из-за чего некоторые фанаты сериала даже предположили, что «Разделение» и «Парки» происходят в одной вселенной.
Также в шоу снимались: Бритт Лауэр («Мужчина ищет женщину»), стендап-комик Зак Черри (первый сезон сериала «Ты»), Джон Туртурро («Трансформеры»), Патрисия Аркетт (фильм «Отрочество»), Трэмелл Тиллман («Крёстный отец Гарлема»), Кристофер Уокен («Поймай меня, если сможешь») и Дичен Лакмэн («Видоизменённый углерод»).
Благодаря «Разделению» ярко засиять смог не только Адам Скотт. Ещё одним открытием можно назвать Трэмелла Тиллмана — в его исполнении персонаж мистера Милчика просто невероятен. Энергичный менеджер Сет Милчик получился многогранным: ратующим за корпоративные ценности, но внутри испытывающему дискомфорт от них. Лучшая сцена с ним — «музыкально-танцевальный опыт», которым решили наградить сотрудников отдела обработки макроданных. Наверняка теперь на актёра посыпятся предложения о съёмках в других проектах.
«Однажды я работал в компании, где мы все сидели за небольшим столом, похожим на тот, что в сериале. Как и мистер Милчик в исполнении Трэмелла Тиллмана, наш начальник заходил в кабинет, и казалось, что мы на комедийном шоу — он провоцировал шутливые перепалки, которые стали частью офисной культуры, и это помогало нам работать и быть счастливыми», — Дэн Эриксон.
В одном из интервью сценарист также отметил, что ему нравится «весь этот напыщенный корпоративный язык» и терминология. Взять хотя бы название: «музыкально-танцевальный опыт».
«Основные принципы Lumon в значительной степени взяты из пары мест, где я работал и где была своя версия этих пустых слов, которые использовались, чтобы создать ощущение, что в компании есть более глубокая философия.
Я знаю людей, которые работали в Starbucks, и там тоже говорят: «Мы варим кофе? Или мы делаем мир лучше?». Иногда это искренне и серьёзно. А в других случаях это вызывает отвращение и кажется манипуляцией, потому что у вас возникает ощущение, что эти корпорации пытаются создать культ личности и обманом заставить вас почувствовать себя членом семьи, чтобы вы потом думали: «О, что бы я сделал для члена семьи?» Такое встречается повсюду», — рассказывает Эриксон.
По его словам, при создании сериала они старались добиться того, чтобы вся эта терминология выглядела безумно, но в то же время казалась чем-то, что однажды может предложить ваш начальник.
Визуал и стиль
Говоря о создателях нельзя не упомянуть тех, кто отвечал за визуальную составляющую сериала. А ведь это ещё одна фишка «Разделения» — визуал у шоу просто наимощнейший. Одна вступительная тема чего только стоит. Над ней, кстати, в обоих сезонах работал 3D-художник из Берлина Оливер Латта (extraweg). Его анимация даже получила премию «Эмми» за выдающийся дизайн.
Ещё один человек, благодаря кому шоу получилось таким, каким мы его видим, это режиссёр и оператор Джессика Ли Ганье. Она применяет нестандартные визуальные решения и выстраивает композицию кадров с особым вниманием к деталям. Например, переход между личностями персонажей изображается с помощью приёма dolly zoom: камера движется поступательно, одновременно изменяя фокусное расстояние объектива. Такой эффект создаёт ощущение внезапной смены восприятия, подчёркивая разрыв между двумя состояниями сознания.
Среди множества различных ракурсов особенно выделяются съёмки с верхней точки в интерьерах офиса Lumon. Они создают иллюзию всевидящего ока, символизируя абсолютный контроль руководства над подчинёнными. При этом сотрудники становятся частью офисного пространства — такими же элементами, как мебель, светильники и прочие детали интерьера.
Операторская работа построена таким образом, что зритель постепенно раскрывает пространство вместе с персонажами.
«Камере нужно лишь показывать отдельные фрагменты. Сначала вам не нужна полная пространственная ориентация, чтобы понять, где что находится в комнате. Там так много сюрпризов!», — рассказал художник-постановщик Джереми Хиндл в интервью IndieWire.
Все это создаёт атмосферу загадочности, а постоянные неожиданности в построении кадров поддерживают напряжение.
Офисы Lumon представляют собой стерильное пространство с длинными, извилистыми коридорами, узкими проходами и пустыми залами для собраний. Внешне — обычное рабочее место, но его дизайн словно намекает на присутствие скрытых сил. Место действия выглядит как что-то среднее между космическим кораблём и обычным офисом.
Для создания уникальной атмосферы Джереми Хиндл вдохновлялся архитектурными стилями середины XX века. В оформлении использованы элементы модернизма, а ключевыми источниками вдохновения стали здания John Deere в Иллинойсе и Bell Labs в Нью-Джерси. Эти строения идеально передают корпоративный стиль Lumon.
Съёмки коридоров проходили на специально созданной площадке с 43-метровым лабиринтом, который могли перестраивать под разные сцены. Использование спецэффектов позволяло делать пространство бесконечным. Другая локация предназначалась для съёмок основного офиса: большой зал с низким потолком, в котором сотрудники работают за массивными мониторами, создаёт ощущение замкнутости и изоляции.
Отдельное внимание уделено выбору автомобилей. Чтобы усложнить временную шкалу, в сериале использовались машины из разных эпох: от Lincoln Continental 1968 года, подчеркивающего статус семьи Иган, до более современных, но всё ещё стилистически ретро-моделей. Автомобили были подобраны так, чтобы передавать характеры владельцев и усиливать атмосферу неопределённости. Съёмочной группе пришлось собрать коллекцию из 400 автомобилей, которые использовали не только в крупных планах. Машины располагали даже на задних планах, чтобы соответствовать эстетике ретро-научной фантастики.
«Каждая машина, которую вы видите на каждой подъездной дорожке, даже на большом расстоянии, была установлена нами. Мы ничего не оставляли на волю случая и не использовали то, что мог бы принести человек из массовки. Мы возили эти машины на протяжении всей работы, потому что хотели всегда иметь возможность дополнить любой кадр, на который мы смотрели, своей эстетикой», — пояснила художник по реквизиту Кэтрин Миллер.
Визуальный стиль «Разделения» одновременно отсылает к прошлому и будущему, создавая эффект дезориентации. Этот приём делает мир сериала особенно атмосферным, усиливая ощущение замкнутого пространства и подчёркивая изолированность героев.
Все предметы в офисе — от канцелярских принадлежностей до компьютеров — произведены компанией Lumon. Это подчёркивает её тотальный контроль над жизнью сотрудников. Даже пластырь на лбу одного из работников в конце второго сезона обозначен логотипом компании — он создает ощущение какого-то клейма на его голове.
Компьютеры, на которых работают персонажи, выполнены в стиле ретро-футуризма: они напоминают ранние модели Mac, но обладают сенсорными экранами и трекбольным управлением. Клавиша «Esc» на них отсутствует, что словно символизирует невозможность побега из системы.
Художник-постановщик Джереми Хиндл подчеркивает — каждый аспект шоу был глубоко проработан. Он пояснил, что однажды Дэн Эриксон объяснил ему, почему впервые очнувшись сотрудники Lumon находили себя лежащими на столе: «Это место рождения офиса. Это утроба. Они только что пришли в этот мир».
Помимо визуальной составляющей у сериала много и других плюсов. Но почти все они связаны с вниманием к деталям.
Один из самых интересных элементов сериала — это сатира над корпоративной культурой. Например, над системой поощрений. Lumon создаёт иллюзию заботы о сотрудниках, выдавая им награды, которые больше подошли бы детям: дешёвые безделушки, групповые фотографии, и, конечно же, еду. Каждое достижение, будь то завершённая норма или новый сотрудник в отделе, сопровождается вознаграждением.
Например, в одном эпизоде работники получают «дынный бар», в другом голову своего коллеги, вырезанную из арбуза. Самой желанной наградой оказывается «вафельная вечеринка», окутанная ореолом таинственности. Все эти атрибуты служат единственной цели — отвлечь сотрудников от главного вопроса, чем они на самом деле занимаются. И снова внимание на детали: в одном из эпизодов мы видим, как персонаж Ирвинга давит выданное ему угощение (яйцо) в одной из офисных книг. Этот момент наглядно демонстрирует его внутреннюю трансформацию и постепенный отход от слепой веры в корпорацию.
Вокруг сериала
Любопытно, что шоу, которое столь яро критикует корпорации. выходит на сервисе, принадлежащем компании Apple. В компании даже не стесняясь иронизируют на эту тему. Так, перед премьерой второго сезона вышел проморолик с главным исполнительным директором компании Apple Inc. Тимом Куком. Он предстал в образе «разделённого» работника.
Apple всячески старается продвигать сериал, на съёмки которого были затрачены огромные деньги — по слухам около 20 млн долларов за каждый эпизод во втором сезоне. Выходит даже официальный подкаст с актёрами и создателями сериала, слушатели которого могут полнее погрузиться в мир «Разделения» и закулисные детали.
Есть ещё один пример маркетингового хода, направленного на продвижение. В первом сезоне в шоу появляется книга по саморазвитию «Настоящий ты», которая даёт сильный толчок персонажам. Её теперь действительно можно почитать и даже услышать в аудиоверсии. В январе этого года книгу выпустили в приложении Apple Books. Звучит немного бредово, но это не самое безумное, что принёс нам сериал.
«Разделение» — это не просто антиутопия, а медленно развивающийся триллер, сочетающий офисную драму с сюрреализмом. Постепенное раскрытие тайн напоминает «Остаться в живых»: на каждый полученный ответ приходится новая загадка. Например, одна из самых странных загадок сериала — зачем в Lumon козы?
Сценарист Дэн Эриксон отметил, что обнаружил в сети множество различных догадок на этот счет. Например, ему однажды попалась теория, что мисс Кейси — это коза, превратившаяся в женщину.
«Я разбросал предметы с изображением коз по всему первому сезону. Я просто добавил кое-что подобное, чтобы сбить людей с толку», — признаётся художник-постановщик Эндрю Бэйсман.
По его словам, изображения коз можно увидеть в витринах магазинов, на одном из галстуков, даже в доме одного из персонажей специально поместили статую козла. Ответ на «загадку коз» есть во втором сезоне. Однако этот момент хочется скорее отнести к минусам — потому как выглядит он мягко говоря неудовлетворительно.
Тем не менее, сериал породил множество фанатских теорий, одна безумнее другой. Является ли офисное пространство чистилищем? Занимается ли корпорация Lumon клонированием и воскрешением людей из мёртвых? А что если всё вокруг — симуляция? Может быть все персонажи — части одной личности? Ответы на эти вопросы никто не знает, но главное, чтобы их знали сценаристы, и сериал не закончил как «Остаться в живых», где большая часть вопросов осталась без ответов, как и внушительтное количество сюжетных дыр без каких-либо попыток из связать воедино.
Шедевр или оверхайп
«Разделение» балансирует между напряжённым триллером и неспешной философской притчей, постепенно раскрывая перед зрителем пугающие грани корпоративной культуры и психологической зависимости от работы. Сериал вызывает настоящий восторг своей смелостью и оригинальностью. Он поднимает множество сложных и неоднозначных вопросов, которые невольно заставляют задуматься о собственной жизни и о роли работы в ней.
Дэн Эриксон в одном из интервью отметил, что в сериале внерабочие персонажи чувствуют себя потерянными, так как зачастую мы привыкли определять себя благодаря той работе, которой занимаемся. Из-за «разделения» главный герой сериала чувствует себя потерянным и не понимает, кто он такой.
«Мы привыкли считать себя теми, кто целый день занимается определённой работой, но Марк больше не может этого делать. Он как будто призрак, который бродит по реальному миру, не зная, о чём говорить», — пояснил сценарист.
Эриксон также отмечает, что иногда мы настолько отождествляем себя со своей работой, что это выходит за рамки естественного:
«Какая бы работа ни была выбрана вами и ни казалась вам желанной — если вам повезло и у вас был выбор, — это может быть замечательный опыт, но иногда мы забываем, что мы — это не только то, чем мы зарабатываем на жизнь. Это легко сказать, но трудно сделать. Но важно время от времени напоминать себе, что в первую очередь мы люди, а во вторую — работники».
«Разделение» — это не просто история о корпоративном рабстве и разрыве личности, а глубокое исследование сути человеческой природы и стремления к самопознанию. Смотреть сериал или нет — решайте сами. Быть может шоу и оставляет нас с лёгким раздражением от недосказанности, зато оно побуждает задуматься о том, кто мы на самом деле и что важно в нашей жизни.
Те, кого сериал зацепил, уже могут начинать ждать третий сезон. Исполнительный продюсер Бен Стиллер подтвердил, что сценаристы приступили к работе над новыми эпизодами. Не исключено, что релиз возможен к концу 2026-го или началу 2027-го года. Возможно, третий сезон, наконец, расставит все точки над «И» и сериал перестанет быть похожим на один из романов Франца Кафки, где нет завершения. А может быть он принесёт нам ещё больше вопросов и поводов задуматься.
