Однажды «Книга рекордов Гиннесса» объявила Шерлока Холмса самым экранизируемым литературным персонажем в истории. Бенедикт Камбербэтч, Роберт Дауни-младший, Джонни Ли Миллер — его играли десятки актёров, в сотнях фильмов и сериалов.
Казалось бы, после четырёх романов, пятидесяти шести рассказов и бесчисленных адаптаций сказать о сыщике с Бейкер-стрит уже нечего. Но 4 марта на Prime Video вышел «Молодой Шерлок» — и выяснилось, что тема далеко не закрыта.
Восьмисерийный сезон, выложенный целиком в один день, знакомит нас с 19-летним Холмсом, который пока ещё не гений и не консультант Скотленд-Ярд. Здесь нет ни знаменитой шапки, ни курительной трубки, ни скрипки, ни миссис Хадсон или дедукции, отточенной до совершенства. Вместо этого — лихой экшен, фирменный стиль Гая Ричи и попытка понять, как из обычного парня с кучей проблем вырастает легенда.
И, да, здесь нет Ватсона. Но это, пожалуй, даже к лучшему — его место занял куда более интригующий персонаж. Но обо всём по порядку.
Сюжет
Обычно в экранизациях про Шерлока Холмса всё просто: есть гениальный сыщик, есть его верный спутник — доктор Ватсон, а также злодей, которого надо поймать. В «Молодом Шерлоке» нет ничего из этого. Главный герой пока что далеко не гениален, с Ватсоном он всё ещё не знаком, а вместо одной конкретной детективной загадки нам подкидывают крупномасштабный заговор.
Вместо классического детектива в духе сэра Артура Конана Дойла мы получаем какой-то приключенческий экшен в декорациях викторианской эпохи с духом чистейшего броманса, ведь помимо Шерлока Холмса основным персонажем становится его друг и напарник по расследованию — Джеймс Мориарти. Вот это поворот, да? Кажется, это самое интересное, что случалось с каноном за последние годы.
Итак, действие сериала стартует в 1871 году в Оксфорде, куда 19-летнего Шерлока пристраивает старший брат Майкрофт. Не учиться — для этого Холмс-младший слишком непутёвый и слишком часто оказывается за решёткой. Он работает там скаутом, то есть по сути уборщиком.
Попутно юный герой пробирается в аудитории, решает задачи и даже пытается поправлять некоторых профессоров. Персонаж словно срисован с фильма «Умница Уилл Хантинг» 1997 года, где главный герой гений-самоучка, который работает уборщиком в Массачусетском технологическом институте. При этом молодой Шерлок дерзок, упрям и импульсивен, совсем не умеет драться и пока ещё только начал развивать в себе зачатки будущей гениальной способности к дедукции.
Поворотным моментом сюжета становится череда странных событий в университете. На профессоров нападают, а у гостящей в храме знаний китайской принцессы Шоуань похищают древний свиток. Шерлок и Мориарти, волей случая оказавшиеся главными подозреваемыми, начинают собственное расследование, чтобы обелить свои имена.
Здесь создатели могли бы остановиться и сделать уютный британский детектив про студентов и профессоров. Но нет. Сценаристам, видимо, этого было мало, и они решили отправить героев в мини-путешествие по Европе. Из мирного Оксфорда действие выносит на улицы Парижа, охваченного очередными беспорядками, а потом и в шумный Константинополь. По пути главным героям встречаются тайные общества, экзотические чужестранцы и куча семейных секретов. Конструкция получается громоздкой, но у создателей получилось сделать так, чтобы сложное выглядело лёгким и увлекательным.
Параллельно нам показывают то, чего раньше мы нигде не видели — историю семьи Шерлока Холмса. Выясняется, что у будущего сыщика тот ещё бэкграунд: погибшая младшая сестра, мать в психиатрической лечебнице, отец-учёный, вечно пропадающий в командировках, а также куча мрачных скелетов в семейных шкафах. Конечно же, эти скелеты вывалились наружу, когда никто не ждал. Юный Шерлок точно не был готов к тому, что ему предстояло узнать о своей семье, и о том, как его личная драма связана с большим международным заговором.
Отдельно хочется остановиться на втором главном герое сериала — ирландце Мориарти, который стал первым настоящим другом Шерлока, готовым броситься за ним и в огонь и в воду. По ходу развития сюжета мы видим, как за фасадом умного стипендиата проступает что-то тёмное.
Большинство уже знает, кем этот юноша станет через пару десятков лет. И это знание превращает каждую сцену дуэта Холмса и Мориарти в игру на нервах: пока эти два блестящих ума дискутируют и разгадывают загадки, мы волей неволей ищем в их диалогах первые трещины. «Молодой Шерлок» оказывается историей не столько о расследовании, сколько о том, как формируются люди, которым суждено стать легендами. Один станет величайшим детективом, другой — его заклятым врагом.
Нам показывают не просто становление гениальнейшего сыщика Англии, а зарождение той самой дуэли, которая растянется на десятилетия. И главный вопрос тут даже не «кто убийца», а когда именно дружба двух гениев даст первую трещину.
Создатели
Имя Гая Ричи («Карты, деньги, два ствола», «Большой куш») в титрах — это, пожалуй, главная приманка для зрителя. Режиссёр, когда-то давший жизнь голливудскому Холмсу в исполнении Роберта Дауни-младшего, снова приложил руку к миру, созданному Конаном Дойлом. Правда, на этот раз он выступает в роли продюсера и автора первых двух серий, задавших сериалу тон. И тон этот узнаваем с первых минут: стилизованные драки (очень много драк), дерзкий юмор, причудливые персонажи и саундтрек, который так и просится в плейлист — все фирменные фишки британца на месте.
Но настоящим архитектором «Молодого Шерлока» выступил шоураннер Мэттью Паркхилл, известный по работе над сериалом «Тайная власть». Именно ему мы обязаны тем, что история из просто лихого экшена превратилась в психологический портрет. Паркхилл в интервью признавался: ему всегда было интересно, как из эксцентричного, отстранённого и очень странного аутсайдера получился тот самый Холмс из книг. «Молодой Шерлок» — его попытка залезть персонажу в голову и найти там истоки будущего величия.
«Шерлок Конан Дойла – очень странный персонаж. У него почти нет друзей, кроме одного — Ватсона, и даже эта дружба не равноправная. Поэтому меня очень интересовало с психологической точки зрения, что заставило его стать таким человеком»,
— отметил шоураннер в интервью Variety.
Также в касте создателей оказались режиссёры Андерс Энгстрем («Табу»), Триша Брок («Твин Пикс») и Дэнни Гордон («Белый воротничок»). Каждый привнёс что-то своё, но фундамент заложил именно Ричи. Говорят, на площадке он всеми силами старался не повторять собственные фильмы с Дауни-младшим — и это ему удалось. «Молодой Шерлок» не имеет с той дилогией ничего общего, кроме имени главного героя. Это самостоятельная вселенная, которая растёт из книг Энди Лейна, а не из голливудских блокбастеров «Шерлок Холмс» и «Шерлок Холмс: Игра теней».
В роли 19-летнего Шерлока — Хиро Файнс Тиффин. Да, возрастное несоответствие здесь есть, но оно не слишком бросается в глаза: актёру, которому уже стукнуло 28, приходится играть неоперившегося юнца. И если внешне это ещё как-то сходит с рук, то по игре вопросы остаются.
Получается ли у Хиро играть такого яркого персонажа как Шерлок? Вопрос сложный, и ответ на него — скорее отрицательный. Критики, к слову, уже успели упрекнуть Хиро за недостаток харизмы. Всё же, как ни крути, а до Бенедикта Камбербэтча, создавшего самый яркий телевизионный образ Шерлока Холмса, ему далеко.
Любопытная деталь: в реальной жизни Хиро и Джозеф Файнс, сыгравший отца Шерлока Сайласа Холмса — родственники. Племянник и дядя. Это может показаться каким-то кумовством, но шоураннер Мэттью Паркхилл уверяет: всё было не так. Хиро утвердили первым, а идея пригласить Джозефа родилась уже потом — и, оглядываясь назад, Паркхилл называет её откровением.
«Я знал, что у нас был Хиро. Я не был знаком с Джо лично, но знал его работы. Я был большим поклонником «Рассказа служанки». Я видел его театральные постановки, начиная с «Влюблённого Шекспира».
В общем, мы с ним выпили кофе, и я очень быстро понял, как сильно он любит Хиро. Он рассказал мне, как показывал Хиро фокусы. Позже я спросил его: «Можно я это использую?» В 7-й серии вы увидите, как он показывает фокус маленькому Шерлоку»,
— рассказал Мэтью Паркхилл в одном из интервью.
Так что семейные узы здесь не просто совпадение, а осознанный ход, добавивший экранным отношениям отца и сына искренности, которую не сыграть никакой актёрской школой.
Но если мастерство Хиро Файнс Тиффина вызывает вопросы, то игра его экранного партнёра Донала Финна — одно сплошное удовольствие. Малоизвестный ирландский актёр играет Мориарти с той вальяжной находчивостью, которая моментально крадёт кадр. Его образ студента пока даже отдалённо не напоминает криминального Наполеона из книг — скорее это обаятельный проходимец с улыбкой Чеширского Кота. Но испорченность в нём уже проглядывает: едва, но вполне определённо.
Финн настолько завладевает вниманием, что временами кажется: это Холмс — помощник Мориарти, а не наоборот. И это, пожалуй, лучший комплимент, который можно сделать актёру, играющему молодого злодея.
Сам Донал Финн признаётся: его герой не родился монстром. Скорее, это жертва обстоятельств.
«Не думаю, что он от природы был таким криминальным Наполеоном. Но здорово, что он по-настоящему дружил с Шерлоком и рисковал ради него жизнью. Они очень ценили и уважали друг друга. Как только им пришлось разойтись, это усилило чувство предательства и душевную боль.
В конце концов, я решил не судить о его характере, потому что у него, вероятно, было трудное детство, а потом ему пришлось бороться за поступление в Оксфорд. Для ирландца того времени это было большим достижением»,
— поделился актёр в интервью CBR.
Он также добавил, что, возможно, с этим персонажем происходили вещи, которые заставили его понять, что мир несправедлив:
«И если так, то зачем играть честно? Я не думаю, что это делает его в корне плохим. Просто его моральные принципы отличаются от холмсовских. И он не считает, что один из них лучше. Они просто разные».
Отдельного упоминания заслуживает Цэн Цзинэ (та самая из «Задачи трёх тел»). Её принцесса Шоуань — персонаж, целиком придуманный сценаристами: в книгах Конан Дойла такого не было.
Шоуань – настоящий боец. Потому актрисе пришлось несладко: команда каскадёров гоняла её по полной.
«Что касается боевых сцен, я начала тренироваться за месяц до съемок, особенно для первой хореографии боя. Меня познакомили с потрясающей командой каскадеров, которые придерживаются стиля Гая Ричи — современного, сочетающего в себе все. Ему нравится привносить иронию в свою хореографию.
Я занималась с отягощениями и осваивала оружие. Я воровала оружие со съёмочной площадки, чтобы тренироваться в машине, и возвращала его на следующий день. Возможно, я что-то сломала, но это было круто»,
— рассказывает Цзэн.
Кстати, об имени. У принцессы его сначала вообще не было — в сценарии значилось что-то случайное. Цэн подошла к вопросу основательно: изучила титулы женщин императорского двора, составила список имён, где каждый иероглиф что-то значил, и предложила шоураннеру. Так героиня получила имя Шоуань — иероглифы этого имени переводятся как «долгая жизнь и мир».
Также нельзя не обратить внимание на самого известного актёра этого шоу — Колина Фёрта, который сыграл напыщенного сэра Буцефала Ходжа. Наблюдать за тем, как Фёрт играет такого высокомерного чинушу — отдельное удовольствие, особенно для тех, кто помнит его мистера Дарси. Искренне рекомендуем смотреть сериал в оригинальной озвучке, тогда сцены с этим актёром вдвойне прекрасны.
В целом тут и добавить особо нечего — Фёрт как всегда идеален в своей игре, жаль только, что у его персонажа было слишком мало экранного времени.
Первоисточник
Насколько известно, сериал был вдохновлён серией романов Энди Лейна о юности Шерлока Холмса. Впрочем, слово «вдохновлён» здесь стоит понимать буквально: создатели прочитали книги, вдохновились — и пошли писать свою историю, почти ничего оттуда не взяв. От книг Лейна, где Холмсу всего 14, взято не так уж много: разве что общая идея показать сыщика до того, как он стал сыщиком.
И это, кажется, осознанный выбор создателей. Шоураннер Мэттью Паркхилл в интервью честно признаётся:
«Я не считаю это адаптацией, что может показаться странным, потому что я не адаптировал книги. Когда делаешь что-то подобное, на тебя ложится огромная ответственность, верно? Многие гениальные писатели и актёры уже делали это, поэтому мне нужно было найти свой подход, который позволил бы мне чувствовать себя в творческом пространстве и не ощущать слишком сильного давления канона».
Пространства для манёвра на самом деле оказалось более чем достаточно. В биографии холмсовского семейства у Конан Дойла — сплошные пробелы. Есть старший брат Майкрофт, есть намёки на какую-то трагедию в прошлом — но что именно там случилось, классик предпочёл не уточнять. Чем создатели с удовольствием пользуются: они придумывают Холмсу погибшую сестру, мать в лечебнице и отца-путешественника. Канон молчит — значит, можно.
Впрочем, совсем без подмигиваний не обошлось. Те, кто знаком с творчеством Конан Дойла, будут то и дело натыкаться на пасхалки. Вот молодой констебль Лестрейд (здесь он пока не инспектор, а скромный полицейский из Оксфорда, обвешанный детьми и козами) мечтает когда-нибудь попасть в Скотленд-Ярд. Вот Мориарти видит, как Холмс тянется к охотничьей кепке (той самой знаменитой) и бьёт его по рукам: «Если ты когда-нибудь наденешь это, я стану твоим злейшим врагом».
Вот мелькает шляпа Наполеона — намёк на то, кем станет Мориарти через пару десятков лет (Наполеоном преступного мира).
И самое сладкое для фанатов: некоторые коронные фразы Холмса здесь произносит Мориарти. Тот самый момент, когда понимаешь: создатели не просто кидают отсылки, а играют в долгую. Донал Финн, сыгравший Мориарти, объясняет это так:
«Есть такие яркие моменты, когда эти персонажи оставляют след друг в друге. Если вы поклонник канона о Шерлоке Холмсе, вы их заметите».
К Артуру Конан Дойлу новая экранизация истории о Шерлоке Холмсе имеет крайне опосредованное отношение. Но в том и фокус: классик оставил ровно столько свободы, сколько нужно, чтобы экранизаторы могли развернуться. Главное — не переступить тонкую грань между уважением к первоисточнику и желанием придумать что-то своё. В «Молодом Шерлоке» создатели её пока не перешли. Баланс соблюдён — по крайней мере, пока.
Визуал
Гай Ричи срежиссировал только первые две серии, но его фирменный почерк размазан по сериалу толстым слоем, как джем на тосте. Динамичный монтаж, лихие наезды камеры и много много драк — всё это здесь есть. Даже когда Ричи передаёт бразды правления другим режиссёрам, а их тут целая бригада, сериал продолжает дышать его ритмом.
Правда, по-настоящему запоминающегося экшен-эпизода, в этом сериале так и не случилось. Зато есть кое-что другое. Создатели придумали, как визуализировать работу мозга молодого Холмса — и это, пожалуй, довольно интересное визуальное решение сериала. Когда Шерлок погружается в дедукцию, мы вместе с ним проваливаемся в его внутренний мир. Застывшие сцены, предметы, которые можно рассмотреть со всех сторон — и ни одного лишнего спецэффекта.
Шоураннер Мэттью Паркхилл объясняет этот выбор так:
«В «Шерлоке» с Бенедиктом Камбербэтчем было много визуальных эффектов, чтобы подчеркнуть его воображение. В то время многие визуальные эффекты были очень передовыми. Сейчас, когда визуальных эффектов стало так много, очень сложно предложить зрителям что-то новое.
В разговорах с Гаем меня очень интересовала идея сделать что-то в духе аналоговой эпохи, поэтому большая часть того, как мы изображаем его воображение, происходит на камеру. В первом эпизоде вы увидите, как Шерлок погружается в свой внутренний мир. Это просто старая добрая техника — снимать через плечо того, кого вы принимаете за Шерлока, но это не Шерлок».
Различные эффекты, конечно, были применены, но совсем немного.
«Когда в шестом эпизоде вы видите сцену в Париже, где улетают фазаны, все это нарисовано карандашом. Это отсылка к одной из моих любимых детских историй — «Снеговик» Рэймонда Бриггса. Это очень старая, нарисованная карандашом анимация. Поэтому, когда я разговаривал с командой по визуальным эффектам, я как будто говорил: «Представьте, что визуальные эффекты создавались в 1871 году»,
— добавил Паркхилл.
И это работает. В эпоху, когда каждый второй сериал пичкают CGI до тошноты, «Молодой Шерлок» выигрывает за счёт тактильности.
Однако главная визуальная фишка сериала не в этом, а в образах персонажей, которые просто восхитительно выглядят в каждой из сцен.
Если кто и вышел из «Молодого Шерлока» абсолютным победителем, так это художник по костюмам Яни Темиме. Она проделала кропотливую работу создавая для героев все эти жилеты, запонки с гербами, котелки и шляпки, а также невероятно стильные наряды. В этом костюмированном шоу иногда даже пуговица способна рассказать собственную историю.
В Young Sherlock действительно хочется любоваться пижонскими костюмами Холмса и Мориарти, строгими линиями в покрое одежды Майкрофта или оригинальным смешением стилей в нарядах китайской принцессы Шоуань. В руках менее талантливого художника её образ мог скатиться в дешёвый ориентализм — мол, смотрите, у нас тут азиатка в китайском платье.
Но Темиме подходит к делу тоньше: героиня носит костюмы, которые позволяют ей вписаться в викторианскую Англию, но при этом сохранить собственную культуру. Фактура тканей и едва уловимые детали — всё это работает на характер персонажа.
И ещё одна важная деталь. Действие происходит в 1871 году, но саундтрек здесь — чистый XXI век. Ричи и компания не стали заморачиваться с исторической достоверностью и, кажется, просто накидали в плейлист тех британцев, что сами любят. Там и Black Sabbath, и The Cure, Kasabian, Placebo, а даже Radiohead.
Есть ли минусы
Главное, что нужно учесть при просмотре «Молодого Шерлока»: происходящее лучше не воспринимать всерьёз. Потому что если включить режим скептика, это шоу посыпется быстрее, чем карточный домик.
1. Начнём с мелочей, которые всё же вызывают недоумение. Костюмы здесь, как мы уже выяснили, бесподобны. Вот только герои умудряются переодеваться по пять раз на дню даже в полевых условиях. Они скачут во Францию, спасаются от погонь, прячутся — но при этом каким-то образом таскают с собой саквояжи с полным гардеробом. Откуда? Как? Не спрашивайте. Видимо, у викторианских джентльменов и леди были карманы глубже, чем мы думаем.
Или взять китайскую принцессу Шоуань. Она из горной деревушки, но при этом бегло говорит по-английски, знает тонкости этикета, достойные принцесс, владеет кунг-фу и имеет нужных людей в Константинополе. Как юная девушка из глуши обзавелась такими навыками и связями — загадка, достойная самого Холмса.
2. Создатели, похоже, решили, что раз Шерлок не умеет драться, надо делать упор на то, как он получает по лицу раз за разом. Шутка повторяется так часто, что перестаёт быть смешной довольно быстро.
Увы, мы наблюдаем не за тем, как будущий гениальный сыщик развивает свои навыки дедукции, а за тем, как он к концу сезона, наконец, может овладеть самым примитивным умением человека — давать кому-то по мордасам.
В целом у сериала есть серьёзная склонность к насилию и чрезмерно частым поединкам — он буквально начинается с драки между Шерлоком и одним из арестантов, а после персонажи продолжают то и дело махать кулаками, разбивая носы студентам, полицейским (одного даже хладнокровно подожгли) и всем, кто попадается под горячую руку.
Вместо того чтобы анализировать улики, герои кулаками пробивают себе путь к истине. Расследование здесь больше напоминает приключения Индианы Джонса. Так что, если вы ждали уютного викторианского детектива с дождливыми улицами и чаепитиями у камина — проходите мимо.
3. Скорее всего, фанаты канона уже словно собаки Баскервилей воют на болотах. Главная претензия пуристов (и они здесь правы) — сериал отказывается от определяющих черт персонажа. Холмс Конан Дойла — это эмоциональная отстранённость и волшебство дедукции. Холмс Ричи и Паркхилла, пока что не слишком преуспевает в этом направлении.
Кажется, что другие персонажи проявляют смекалку чаще, чем наш сыщик. Да и детективной историей в духе сыра Конана Дойла тут не пахнет — викторианский антураж есть, но на этом сходство заканчивается. У нового сериала больше общего по стилю с «Большим кушем» Ричи, чем с классическим детективом про Шерлока Холмса.
4. Темп повествования — отдельная боль. В начале и конце сериала просто бешеное количество экшен-сцен, когда история лихо перескакивает с одного поворота на другой. Однако в середине сезона сюжет внезапно провисает из-за неспешного погружения в семейную драму, что сбивает повествование с ритма.
5. Возможно, это даже и не минус, но какова ирония: в центре внимания оказывается не Шерлок, а Мориарти. Донал Финн играет так, что его персонаж затмевает всех вокруг. Он и ранимый, и загадочный, и озорной. Мы почти ничего не знаем о его прошлом — только то, что он из небогатой семьи и явно завидует Холмсам, какими бы проблемными те ни были.
И это работает — за ним интересно следить. Вот только Холмс на его фоне меркнет. Хиро Файнс Тиффин честно пытается, но его герой проигрывает в экранной харизме ирландцу с хитринкой.
Что в итоге
Если мысленно убрать из «Молодого Шерлока» фамилию главного героя, что останется?
Останется стильный, задорный приключенческий сериал с отличной музыкой, шикарными костюмами и харизматичным злодеем, который тут главный герой. Останется броманс в декорациях XIX века, где двое молодых людей носятся по Европе, разгадывают тайны и постоянно попадают в передряги. Останется Гай Ричи во всей своей красе — с драками, иронией и лихим монтажом.
Достаточно ли этого? Возможно.
Да, Холмс тут не Холмс, а детектив не детектив. Но «Молодой Шерлок» с первой серии проговаривает главное: он не собирается переписывать канон или гнаться за глубокой мыслью, этот сериал нужен исключительно для того, чтобы развлекать. И с этой задачей шоу справляется на твёрдую четвёрку.
Восемь эпизодов пролетают незаметно. Загадка здесь одна на весь сезон, но она достаточно закручена, чтобы не отпускать до финала. Диалоги моментами даже остроумные, а драки вполне динамичные. Саундтрек от The Cure и Radiohead в викторианской эпохе — это именно та степень наглости, за которую многие любят Гая Ричи.
Создателям удалось главное: они сделали шоу, которое развлекает с первой до последней минуты. Судя по цифрам, эксперимент удался: 84% на Rotten Tomatoes, 7,6 на IMDb и 7,3 на «Кинопоиске», первое место в 41 стране на Prime Video. Зритель сделал свой выбор в пользу юного Шерлока с семейной драмой и его обаятельного товарища.
Это не самый глубокий сериал в мире. Это не самая логичная история. Это вообще не совсем история о Шерлоке Холмсе, если подходить строго. Это безобидная, остроумная интерпретация, которая вполне имеет право на существование в бескрайней мультивселенной великого сыщика.
Возможно, Холмсу и не нужна была история происхождения. Но в кои-то веки мы рады, что она у него появилась. И если второй сезон состоится, мы с удовольствием посмотрим, во что выльется дружба между будущими заклятыми врагами. Вопрос только в том, сколько сезонов нам понадобится, чтобы увидеть ту самую трещину, которая разделит двух гениев по разные стороны баррикад.
Судя по открытому финалу, создатели очень рассчитывают на продолжение съёмок. Первый сезон оставляет ровно столько вопросов, сколько нужно, чтобы зритель захотел вернуться. А учитывая, что Гай Ричи в последнее время работает как заведённый, переключаясь с одного проекта на другой, можно не сомневаться: мы ещё не раз увидим молодого Шерлока Холмса.
Сам Мэттью Паркхилл в интервью не скрывает амбиций:
«Я знаю, где это заканчивается. Думаю, оптимальный вариант — четыре или пять сезонов. Раньше, магическим числом было пять — так почему бы не вернуться к традициям?»
Но главное даже не количество, а то, чем их хотят наполнить. Паркхилл видит в Холмсе и Мориарти «две стороны одной медали» — и это не просто красивая метафора. Оба аутсайдеры, оба гениальны, оба признают друг в друге равных. Разница только в том, какую сторону они выберут.
«Мы знаем, чем все закончится, так что часть удовольствия от путешествия заключается в том, чтобы понять, как мы к этому придем. Если нам повезет и мы продолжим, я хочу исследовать вопрос о том, почему одни люди встают на темную сторону, а другие — нет.
В «Приключении Шерлока Холмса» или «Возвращении Шерлока Холмса» Шерлок говорит Ватсону: «Я был бы великим криминальным гением». Значит, в Шерлоке есть что-то, что его к этому влечет. Не факт, что Мориарти или Шерлок закончат так, как они закончат. Мы еще вернемся к идее о том, что все дело в воспитании и окружающей среде — надеюсь, во втором сезоне»,
— заключает Мэттью Паркхилл.
Пока что сериал официально не продлён на второй сезон. Хотя, как сказал бы сам Холмс, решение здесь элементарное — дать зелёный свет.
